Cos'è
Al Teatro Fenaroli di Lanciano arriva Uno, nessuno e centomila con Primo Reggiani e Francesca Valtorta
Venerdì 27 marzo 2026, alle ore 21.00, presso il Teatro Fenaroli, nuovo appuntamento con il cartellone di prosa della Stagione 2026. In scena un titolo tra i più intensi e affascinanti della letteratura italiana del Novecento: Uno, nessuno e centomila di Luigi Pirandello.
Lo spettacolo, già molto atteso dal pubblico, è SOLD OUT, a conferma del forte interesse che accompagna questo appuntamento e dell’attenzione che la stagione di prosa del Teatro Fenaroli continua a suscitare.
Sul palco, due interpreti molto apprezzati dal pubblico: Primo Reggiani e Francesca Valtorta, protagonisti di uno spettacolo diretto da Nicasio Anzelmo, che porta in scena tutta la forza visionaria, ironica e profonda dell’ultimo romanzo di Pirandello. Un’opera che, pur scritta oltre un secolo fa, continua a parlare con sorprendente lucidità al presente, interrogando lo spettatore su temi universali come l’identità, la percezione di sé, il giudizio degli altri e il rapporto tra individuo e società.
Uno, nessuno e centomila è considerato uno dei vertici della produzione pirandelliana. Lo stesso Pirandello lo definì come la «sintesi completa di tutto ciò che ho fatto e la sorgente di quello che farò», riconoscendone dunque il valore centrale all’interno del proprio percorso artistico e intellettuale. Al centro della vicenda c’è Vitangelo Moscarda, personaggio complesso e tormentato, inizialmente prigioniero dell’immagine che gli altri hanno costruito di lui e, progressivamente, sempre più deciso a intraprendere un percorso di smascheramento e liberazione interiore.
Da una piccola osservazione apparentemente banale prende avvio una vera e propria frattura nella coscienza del protagonista: da quel momento Moscarda comprende di non essere “uno” per gli altri, ma “centomila”, cioè tante persone diverse quante sono le immagini che ciascuno si forma di lui. È l’inizio di una crisi radicale, che scardina convenzioni sociali, certezze personali e ruoli imposti, fino a condurlo verso una ricerca di autenticità spirituale e di distacco dalle “forme” della vita borghese.
La grande modernità di questo testo risiede proprio nella sua capacità di mettere in discussione i meccanismi dell’identità e della rappresentazione sociale, anticipando interrogativi oggi più vivi che mai. La riflessione pirandelliana sul rapporto tra individuo e società, sulla maschera pubblica, sulla frammentazione dell’io e sulla difficoltà di raggiungere una verità stabile su se stessi, conserva infatti una straordinaria attualità. Non meno significativo è il modo in cui l’opera affronta il tema del potere economico e dell’istituto bancario, evidenziandone l’impatto sui rapporti umani e sul tessuto sociale.
Lo spettacolo, attraverso un impianto scenografico in movimento, la presenza di cinque straordinari attori e il consueto equilibrio pirandelliano tra umorismo, amarezza e tensione filosofica, restituisce al pubblico un racconto denso, coinvolgente e ricco di sfumature. L’ironia grottesca, cifra distintiva dell’autore siciliano, si intreccia così a una riflessione profonda sull’esistenza, sul bisogno di verità e su quella spiritualità spesso soffocata dalla convenienza, dalle regole sociali e dall’abitudine.
L’appuntamento del 27 marzo si annuncia dunque come uno dei momenti più significativi della programmazione di prosa del Teatro Fenaroli, offrendo agli spettatori l’occasione di confrontarsi con un capolavoro del repertorio italiano in una nuova messa in scena capace di esaltarne la forza teatrale e il valore universale.